Código Malva identificó algunos elementos en común entre las colecciones que se presentaron durante la feria, realizada del 10 al 12 de mayo en Ágora Bogotá. Acá los reunimos. Por: Juliana Villegas. Fotos: Cámara Lúcida. 1. Macramé y croché El trabajo manual estuvo muy presente en las propuestas. Y aunque durante el BFW se mostraron diferentes técnicas artesanales, los tejidos se robaron el protagonismo, especialmente el croché y el macramé, aunque con una interpretación no tradicional, que se evidenció en especial en las colecciones de Manuela Álvarez para MAZ, Andrea Landa y Laura Aparicio. 2. Cortes en los hombros O un poco más abajo. Y se vieron no solo en los vestidos y blazer de las propuestas de A Modo Mío y Atelir Crump, sino también en las prendas tejidas de Cubel. 3. Flecos La mayoría de las colecciones incluyeron piezas con flecos, presentes en vestidos y blusas, en la parte posterior de chaquetas, y en largas ruanas y caftanes. Andrea Landa, por ejemplo, los utilizó para darle movimiento a sus prendas de cuero. Laura Aparicio también tuvo una versión interesante de flecos hechos en macramé. 4. Sastres minimal La sastrería que se vio en el BFW está lejos de […] Read More
Manuela Alvarez, directora creativa de la marca, realizó un ejercicio de cocreación con 47 artesanos de 12 clúster de Cundinamarca para darle vida a una propuesta que es una oda a las técnicas artesanales del altiplano. Por: Juliana Villegas. Fotos: Cámara Lúcida. Que una sola diseñadora pueda articular en una colección 12 técnicas artesanales y trabajar con 47 artesanos es, sin lugar a dudas, una muestra de maestría. Manuela Álvarez, directora creativa de MAZ, no es la primera vez que cocrea con artesanos ni con técnicas ancestrales (lo viene haciendo desde años atrás). Sin embargo, nunca había tenido un reto tan grande en toda su carrera como diseñadora: enaltecer el trabajo de un gran número de artesanos, llevar sus habilidades a un nuevo nivel y respetar el ADN de su marca… todo al tiempo. Laboratorio creativo Desde hace tres años, la diseñadora trabaja de la mano de la Gobernación de Cundinamarca en un programa de desarrollo de producto y moda contemporánea para artesanos del departamento. La intención era ayudarles a crear o fortalecer sus marcas y permitirles ver otras posibilidades creativas. De este ejercicio nació la idea de “graduarlos” con una colección en cocreación para MAZ, pues el interés de […] Read More
Seguimos con nuestro especial sobre los nominados a los Premios Óscar. Este es un viaje por el multiverso creativo de Shirley Kurata, quien fue la directora artística del vestuario de «Todos en todas partes al mismo tiempo», una de las películas favoritas a llevarse varios galardones. Por Amaury Echenique. Fotos: cortesía. Los directores Daniel Kwan y Daniel Scheinert crearon toda una metáfora de ciencia ficción alrededor del conflicto de una madre y su hija, algo muy recurrente a lo largo de la humanidad, a través de viajes por el multiverso, cuyo objetivo principal es mostrar la tensión emocional entre los personajes. El mayor obstáculo que tuvo la diseñadora Shirley Kurata para crear y recrear el extravagante vestuario de esta película fue el bajo presupuesto que normalmente tienen las películas independientes. Eso, precisamente, fue su mayor acierto porque equilibró los costos reutilizando prendas entre diferentes vestuarios para lograr ese deleite “fashionista” que vimos en pantalla, incluso cambiando el que se había marcado en el guion. Vestuario para cada universo Para el vestuario que usan Evelyn (Michelle Yeoh), Waymond (Ke Huy Quan), Deirdre (Jamie Lee Curtis) y Joy (Stephanie Hsu) en el universo central de la película, se basó en los looks […] Read More
La diseñadora cartagenera Beatriz Camacho presentó en Colombiamoda 2020 la colección que ya venía trabajando con Arkitect desde antes que empezara la pandemia. Siguieron adelante para mostrarla en un escenario virtual y rindiéndole un homenaje a nuestras selvas. Por Natalia Díaz. Fotos: Cortesía Colombiamoda Cuando llegó la pandemia por Covid-19 a Colombia en marzo, ya Beatriz Camacho había afrontado el reto de producir por primera vez una colección para una marca de consumo masivo. Como es ya tradicional, para Colombiamoda, el Grupo Éxito con su marca Arkitect, elige cada año a un diseñador colombiano para desarrollar una colección, dentro de su objetivo de democratizar la moda. La experiencia la resume Beatriz Camacho como una noviazgo que empieza. “Nos fuimos descubriendo y dándonos cuenta que tenemos principios en común que nos enamoran. Por ejemplo, el apoyo que el Éxito le da a la industria nacional, a los textiles nacionales, a las mujeres trabajadoras, eso me gustó. También compartimos el tema central: yo quería hacer una colección inspirada en nuestra riqueza natural, nuestra flora y fauna”. De ahí el título de la colección ‘Amazonas’ y los estampados que fueron desarrollados por el equipo de diseño de la creadora, que en realidad son […] Read More
La firma Pajón fue la encargada de cerrar las puestas en escena de la Semana de la Moda Be Online. Hicieron una pasarela, con modelos reseptando el distanciamiento social, en las escaleras del Museo de Arte Moderno, pero la pregunta se plantea ¿es empático con el momento actual? Los diseñadores hablaron con Código Malva. Por Natalia Díaz. Fotos @londonqpphotos y Pajón&Cartagena La polémica está servida. Andrés Pajón y Felipe Cartagena llevan 12 años construyendo una marca –bajo el nombre del primero- que ya es reconocida por diseñar prendas para eventos de celebración (matrimonios, grados, coteles,) y alfombras rojas. De ahí el brillo, las lentejuelas, los flecos, las siluetas sensuales, los escotes pronunciados, lo sexy… Ese es su ADN. En el cierre de Colombiamoda 2020 presentaron una colección que va en la misma línea. Bien por conservar su ADN, pero surge la pregunta: ¿corresponde esto con la situación que estamos viviendo de cuarentenas y aislamiento social? ¿Están siendo empáticos con el contexto actual? Código Malva les hizo estas preguntas. Aquí nuestra conversación con Pajón y Cartagena. Felipe Cartagena: Los materiales llegaron ocho días antes de que se decretara la pandemia en el país. Así que la colección que habíamos concebido quedó en […] Read More
La luna, ese astro blanco esencial para la vida de nuestro planeta, y su influencia sobre los seres humanos en sus distintas fases, fue el “punto” de partida del fashion film que la firma colombiana presentó en la Semana Digital de la Moda. Por: Juliana Villegas. Fotos: Cortesía Colombiamoda No es la primera vez que Punto Blanco utiliza el fashion film para presentar una de sus colecciones; es un formato que conoce bien. Así que fue una decisión natural acudir a él una vez se conoció que Colombiamoda tendría una semana digital. “Siendo una marca donde lo visual es tan elocuente, queríamos crear un audiovisual realmente placentero, sensible y poético”, explicó Catalina Ochoa, gerente de mercadeo de Grupo Crystal. En ocasiones anteriores, la marca ha abordado la razón de ser de su punto blanco, pero esta vez, se fue hasta el origen: la luna. “Es nuestro ícono, pero además ese punto blanco es esencial para la vida de este planeta. Su poder influye en nuestra naturaleza, su presencia hace mover los mares y nos mueve también a nosotros. El fashion film explora esa conexión mística y ancestral que tenemos con la luna desde una perspectiva surrealista, fantástica, poética”, aseguró Cyndi […] Read More
El producto audiovisual que propuso la institución para Colombiamoda 2020 integró las propuestas creativas de dos egresadas y doce estudiantes de moda, que trabajaron en conjunto con alumnos de otras carreras en un impecable ejercicio de co-creación virtual. Por Juliana Villegas Fotos: Cortesía Colombiamoda Desde marzo, la Colegiatura Colombiana de Diseño inició un proceso consciente de docencia presencial-remota en todas sus carreras, haciendo uso de diversas plataformas y posibilidades ofrecidas por la tecnología, por eso cuando se anunció Colombiamoda Be Online, la institución ya contaba con las experiencias y prácticas de los meses previos para idear su presentación audiovisual y puso al servicio de este objetivo al Laboratorio Articulado Jóvenes Creadores. Este trabajo de co-creación entre grupos (Diseño Gráfico, Diseño de Moda, Diseño de Espacios/Escenarios, Comunicación Organizacional, Comunicación Publicitaria y seis docentes) estuvo articulado por un tema central: todos [somos] en el Otro. “Surgióen el marco de la realidad coyuntural e histórica que ha llevado a la sociedad a resignificar las maneras habituales del Ser y el hacer. Este producto audiovisual tuvo el propósito de evidenciar el reconocimiento del ¨Otro¨ como reflejo de sí mismo y proyectar el liderazgo consciente que exige el mundo para su transformación al poner en […] Read More
Esta colección, con un aire a los años cincuenta, convierte las prendas de estar en casa en una excusa para escaparse de la rutina. Para su puesta en escena, la firma adoptó por primera vez el formato see now, buy now (vea ahora, compre ahora). Por Juliana Villegas Fotos: Cortesía Colombiamoda Esta colección, con un aire a los años cincuenta, convierte las prendas de estar en casa en una excusa para escaparse de la rutina. Para su puesta en escena, la firma adoptó por primera vez el formato see now, buy now (vea ahora, compre ahora). Alejandro y Daniel Lugó tienen claro a qué tipo de hombre le diseñan: sofisticado, pero no aburrido; contemporáneo, pero admirador de la sastrería clásica. En “Resaca en el motel Nutibara”, los hermanos y diseñadores –el primero de vestuario y el segundo gráfico– recrean el día después de una noche loca, pero también un despertar reparador en medio de mascarillas y prendas para estar en casa. La colección de 30 referencias, que tiene un aire a los años cincuenta, está protagonizada por batas de seda y de paño inglés e italiano, pijama pants, shorts y camisas de algodón egipcio para divertirse en confinamiento o para […] Read More
Por muchos años hemos observado como la industria surcoreana de la música ha crecido y ha ido ganando adeptos. Marketing digital, mezcla cultural y mucha, pero mucha, moda es el coctel de estos ídolos juveniles. Por: Catalina Moncada La agrupación femenina BlackPink superó todos los limites de YouTube (la segunda plataforma de búsqueda más usada en el mundo) el pasado 26 de junio en el lanzamiento de su más reciente video How You Like That, esta agrupación de K-pop superó el record de un lanzamiento con más de 1.65 millones de fans viéndolas en simultáneo. Un record que había sido alcanzado por sus compatriotas de BTS el pasado febrero. Estas cifras sólo demuestran un hecho: el K-pop salió de Sur Corea, Asia y Europa y conquistó América, pero, sobre todo, lidera entre gustos de la nueva generación quienes de verdad son nativos de internet y para quiénes las fronteras no existen. Pero no estamos acá para hablar de la industria de la música sino de su hermano gemelo, la moda. ¿Quiénes son estos idols? ¿Porqué el vestuario y las marcas son determinantes en la construcción de su imagen? Y, ¿Qué tanto sabemos de la moda en el K-pop?. Para hacer […] Read More
Vestido traslúcido, con textura de hilos de lurex y strass, que le dan el detalle para la noche. Con volados terminados con lurex dorado. Disponible aqui –> Rapsodia Read More
La cultura hip hop salió de la calle y la moda sirvió de vehículo para catalizar toda esa rebeldía que se generaba a través de sus letras, su música, su baile y sus manifestaciones artísticas urbanas, como los graffitis. Por Pilar Luna @pilimoon8 Miercoles 24 de agosto – 2016 Como los orígenes del hip hop se remontan a la vida en el Bronx y de Harlem de los años 70, las pintas adoptadas por quienes la hacían tenían mucho que ver con lo que se vivía en los barrios neoyorquinos durante esa época. Jóvenes sin esperanza cuyo pasatiempo principal era matar el tiempo en la calle reunidos con pandillas, oír música, bailar y pintar las paredes con los nombres de sus grupos preferidos y con mensajes cargados de violencia racista. El baloncesto de parque, el deporte que se practicaba en estos suburbios habitados por afrodescendientes y latinos, fue el punto de partida para inspirar un look muy deportivo, cuya característica principal era estar lo más cómodo posible. La ropa, entonces, se usaba dos o tres tallas más grandes. El objetivo era que el atuendo sirviera para todas sus actividades: tocar música, bailar break dance, jugar básquet en el parque del […] Read More
Te presentamos Tender Stories Nº8, una historia que cuenta la verdadera magia que existe entre una madre y una hija. Conoce a sus protagonistas y descubre el secreto de sus “superpoderes” en tous.co Read More
Dije Amor del bueno. Amor que quieres sentir siempre muy cerca de la piel. Amor que se llama mamá. Colgante TOUS Mama Power de plata de primera ley con apatito y perla. Motivo: 2,3 cm. Este artículo no incluye la cadena. Pulsera Mi heroína, mi súper woman valiente, mi mundo de ternura. Todos mis sentimientos hacia ti en esta pulsera, mamá. Pulsera TOUS Mama Power de plata de primera ley con apatito y perla. Motivo: 1,73 cm. Largo: 17,5 cm. Bolso Un bolso pensado para nuestras madres donde los pequeños detalles son muy importantes, como la bolsa interior que va estampada con inspiraciones modernistas y contrasta con el rosa. Bolso Tous de vinilo efecto piel en color rosa, Asas de hombro, Cierre con ajustador elástico, bolsillo interior con cremallera Osito Cada temporada tiene su accesorio estrella. Ese con el que tienes un flechazo apasionado ¿Hablamos de una historia de amor? Si, la que tendrás con este colgante, TOUS Icon Brill de oro blanco de 18kt con diamantes de 0,91 ct. Read More
La diseñador Juan Pablo Socarras afirma que «Es una alegría volver a tener una revista de moda» INFASHION ha marcado un hito en la moda colombiana y ahora será una gran plataforma de contenidos especializados a través de la web, del papel y de experiencias personalizadas. Read More
La intersección entre economía y ambiente le ha dado forma a la economía circular, un modelo de producción que –se espera– rediseñe la industria de la moda. Moda ética, ecodiseño, moda sustentable, moda lenta, ecofashion, ropa vegana… Diferentes términos que bien pueden reunirse en la última tendencia de producción industrial: la economía circular, un sistema que deja atrás el convencional modelo económico lineal de tomar, Read More
Con una polémica propuesta Alessandro Michele presentó su colección en una “sala de cirugía” e inspirada en Cyborg, un superhéroe tomado de las historias gráficas de la que él es fanático. Read More
Otra vez el movimiento Time’s Up se tomó una alfombra roja y esta vez fue en los Premios de la Academia Británica de Cine. El negro fue el rey, pero como siempre hubo algunas celebridades que estuvieron a tono y otras no dieron la talla. Estos son nuestros looks favoritos y los desaciertos. Read More
En los 42 capítulos de Mirror, Mirror, la modelo y actriz londinense imagen de Yves Saint Laurent y Gucci, relata una historia de ficción donde reflexiona sobre circunstancias determinantes que viven los adolescentes hasta llegar a su edad adulta. Read More
Luego de 10 años de ausencia Esteban Cortázar presentó de nuevo una colección en la ciudad que lo vio nacer como diseñador. Y lo hizo rindiéndole un homenaje a Suramérica. Esteban Cortázar lleva mucho tiempo viviendo por fuera. Se puede decir que prácticamente no ha vivido en Colombia y sin embargo nunca olvida sus raíces. Cada vez que puede recurre a su origen para inspirarse, para resaltar la cultura del país y para definirse como un diseñador con alma y corazón colombiana. Read More
Comentarios recientes